Joomla extensions and Joomla templates by JoomlaShine.com
Lo + reciente
Lo + leído
Música Industrial PDF Imprimir E-Mail
Calificación del usuario: / 6
MaloBueno 
Índice del Artículo
Música Industrial
Página 2
Página 3
Página 4
Página 5

En la tendencia musical de Zordidus no podiamos dejar pasar por alto dar a conocer a todos nuestros visitantes que rayos es lo que tocan estos broderes! ósea nosotros, por esta razón les dejo esta entrada para que se den una idea de que se trata de conseguir con el sonido que nos caracteriza, nuestra mezcla de sonido, arreglos musicales y ruidos. En todo caso la clasificación de género musical que interpretamos la darán ustedes al escuchar nuestras canciones.

A continuación se consideran dos estilos musicales predominantes en nuestro estilo de componer nuestra música tales como: El "Metal" y la "Música Industrial"

Música Industrial 

Para comenzar el término música industrial germina a finales de los 70 a partir de Industrial Records, discográfica creada por el grupo británico Throbbing Gristle, pioneros de lo que más tarde se convertiría en el género. Otros grupos importantes de la música industrial propiamente dicha son Whitehouse, Maurizio Bianchi, Esplendor Geométrico, Einstürzende bauten y S.P.K., etc.

En un principio, este tipo de música se caracterizaba por un alto grado de experimentación, utilizando instrumentos inventados por las propias bandas, sonidos de máquinas, repeticiones y modificaciones de sonidos mecánicos o muestras de películas. El sonido de estos grupos suele ser denso, pesado y con pocas melodías. 

Hay 2 tipos de musica industrial: el industrial electrónico grupos como Das Ich, Skinny poppy, Laibach y el rock industrial. A finales de los 80 grupos como Ministry K. M. F. D. M.   este último incorporando influencias del Punk, Hardcore y Thrash Metal.

El calado de la música industrial hoy en día es amplio, sobre todo tras la explosión del Rock industrial a principios de los 90 de la mano de grupos como Rammstein, Nine Inch Nails o Fear Factory, calificándose de forma genérica como música industrial a grupos que incorporen leves influencias de este tipo de bandas. Otra vertiente de la música industrial hoy en día es la llamada música noise , normalmente creada con instrumentos electrónicos y caracterizada por una ausencia de base rítmica. Algunos ejemplos pueden ser Dioxide, Dulce Líquido o el proyecto de Rozz Williams Premature Ejaculation.

Fue tema de discusión la idea de que la música industrial nunca habría sucedido si el punk no hubiese liberado las expectativas de los oyentes; después de todo, grupos como Suicide iban de gira con The Clash, y bandas como las Slits, con su completa impericia para tocar sus instrumentos "debidamente" eran tan Dadá como cualquier cosa que deliberadamente se proclamase como tal. Personalmente, pienso que la música industrial habría sucedido de todos modos. La explosión de la musique concrète no-académica era inevitable. Y la subcultura interesada en diferentes tipos de música "extraña" era anterior al punk y estaba bien establecida, si bien era pequeña. Ciertamente, la simultaneidad con el punk creó la oportunidad para que la música "industrial" fuese percibida como música "popular", y e por ende alcanzara una audiencia más amplia que no hubiese logrado de otra forma. La música industrial y el punk compartieron por un par de años un fuerte deseo por la negación, un fuerte deseo de romper las reglas y de expresar disgusto.

Música Metal 

Ubiquémonos a principios del siglo XX, alrededor de 1920, cuando en la Francia de aquel entonces se lleva la clásica banda militar, la misma que aún hoy vemos en los desfiles, al interior de grandes salones de baile para animar reuniones sociales; el frecuente intercambio de viajeros entre Europa y América del Norte lleva esta costumbre desde Francia hacia los Estados Unidos, donde los más entusiastas fueron los músicos afro-americanos (negros) quienes le dieron un estilo muy particular, se diferencia entonces del clásico sonido francés para así crear el Jazz.

Los instrumentos utilizados solían ser las trompetas y los tambores, pero reduciendo siempre el número de integrantes por motivos de espacio, sin embargo, en América, la guitarra va remplazando (aunque no del todo) a los instrumentos de viento, de ahí que surja el Blues, más lento y melódico por causa de este instrumento de cuerda, este nuevo estilo era principalmente de índole romántica y nostálgica, pero a su ves estaba abierto a ciertas modificaciones rítmicas más alegres que pronto dieron origen al Rythm & Blues.

En los años 40s, en especial luego de concluir la segunda guerra mundial, la música negra norteamericana había alcanzado cierto nivel de popularidad entre los jóvenes blancos, que lo veían como una buena forma de expresar su rebeldía en inconformidad contra la sociedad de post-guerra, los compositores respondieron a este auge con temas mucho más movidos y bailables, de donde surge un nuevo estilo llamado Rock & Roll, que literalmente significa "sacude y gira" en clara alusión al sensual baile que acompañaba las presentaciones de las entonces aún grandes agrupaciones u orquestas.

No es sino en Inglaterra donde el sacudir y girar de los estadounidenses se transforma en solo sacudir, y en general sacudirse de los paradigmas y esquemas sociales muy reservados de la sociedad Inglesa, hablamos de los inicios de la década de los 60's y en especial de dos bandas, los Beatles y los Rolling Stones, que por sus asombrosas innovaciones dieron origen a todo lo que es la música moderna.

Los primeros en reducir radicalmente el número de integrantes fueron los Beatles, y aunque en sus inicios aún sonaban como la típica banda de Rock & Roll, una rápida evolución los llevó por la psicodelia de su canción A day in the Life, pasando por ritmos extremos y desesperados como en Helter Skelter, hasta llegar a la formulación de lo que hoy conoceríamos como el más puro Rock en temas como Let it Be o Hey Jude.

Los Rolling Stones aparecen poco después a mediados de los 60's, con una propuesta muy cercana a la de los Beatles, sin embargo su sonido es algo más crudo y muy en la línea del luego llamado Heavy (pesado); con temas como Sympathy for the Devil o "Simpatía por el Diablo" en castellano, y discos como His Satanic Majesty Request que traducido al español significaría "El Requerimiento De Su Satánica Majestad", se abre la puerta de un mundo oscuro muy pocas veces explorado con anterioridad.



 
< Anterior   Siguiente >


Ir al cielo













Todos los derechos reservados © 2006-2010 - www.zordidus.com / Share & Bookmark